Supervidens Festival 2026, Firenze si prepara a due giorni tra marketing, AI e creatività

Firenze è pronta: giovedì 12 e venerdì 13 novembre, la città ospiterà Supervidens Festival 2026, il summit dedicato alle trasformazioni del marketing e della comunicazione, promosso dall’agenzia creativa Brief insieme a BEA Media Company. Il The Space Cinema accoglierà due giornate di formazione e confronto con oltre 18 speaker, tra aziende, agenzie e organizzazioni. “Lo storytelling è la tua identità. L’AI è il tuo superpotere” sarà il filo conduttore dell’edizione, che metterà in relazione innovazione tecnologica, creatività e identità di marca.

Il programma alternerà keynote speech, interviste e dibattiti, con approfondimenti sull’intelligenza artificiale generativa, sulle community e sulle nuove modalità di relazione tra brand e pubblico. Tra gli ospiti interverranno Stefania Duico, senior director marketing Italia e Grecia di Netflix, Chiara Santoro, head of partnership Italia di Substack, Margherita Galluzzo, brand marketing director di WeRoad, e Carla Leveratto, head of Creative Works di Google Italia. Martina Fuga, presidente di CoorDown, racconterà invece il ruolo della creatività nella trasformazione culturale e nel superamento degli stereotipi sulla disabilità.

Giovedì alle 14.30 si terrà il panel “La cosa che l’AI non sa copiare”, moderato da Marco Bardazzi, con Mario Alvisi, Riccarda Zezza e Marco Scioli. Venerdì alle 16 sarà la volta della Battle tra marketing e creatività, che vedrà confrontarsi Gianluca Diegoli e Lorenzo Picchiotti, chief creative officer e partner di DUDE. Tra le novità, giovedì dalle 18 alle 19.30 il festival si aprirà alla città negli spazi del Giunti Odeon, in piazza degli Strozzi. L’appuntamento gratuito proporrà un intervento di Tomas De Zanetti, CEO e founder di WeGo, seguito dal “Best of Cannes” di Karim Bartoletti, executive producer e partner di Indiana Production, in collaborazione con ADCI - Art Directors Club Italia.

Approfondiamo il tutto con Niccolò Di Vito e Matteo Gazzarri, founders e creative directors di Brief.

Il claim “Lo storytelling è la tua identità. L’AI è il tuo superpotere” sintetizza una visione precisa del rapporto tra creatività e tecnologia. Quali sono le grandi questioni che avete scelto di mettere al centro della nuova edizione di Supervidens Festival e quale cambiamento volete stimolare nel mondo del marketing e della comunicazione?

La complessità con cui facciamo i conti in agenzia e nei reparti marketing c’era già prima dell’AI. Una persona scopre una marca attraverso un creator, ne parla con qualcuno, la cerca online e magari compra settimane dopo. Per chi deve decidere dove investire, la domanda è molto concreta. Quanto mettiamo in media, quanto sulla relazione con quel creator? E se attribuiamo tutta la vendita all’ultimo clic, che cosa abbiamo capito di ciò che l’ha resa possibile? I dati di performance possono essere una bussola, a patto di sapere quale pezzo del viaggio stanno misurando. Poi ci sono le persone. Abbiamo passato anni a studiare la Gen Z e ancora ci sorprende. Sugli over 60, soprattutto in Italia, vorremmo vedere la stessa curiosità. Il cambiamento che cerchiamo con Supervidens è questo: concederci il tempo di ragionare prima di scegliere una piattaforma, un linguaggio o uno strumento. Ci piacerebbe che questa abitudine, dopo due giorni di festival, entrasse anche nelle riunioni del lunedì.

L’intelligenza artificiale rende sempre più semplice produrre contenuti, campagne e strategie, ma aumenta anche il rischio di omologazione. Come cambia il ruolo della creatività in uno scenario nel quale la tecnologia può replicare linguaggi e format, ma non necessariamente intuizioni, sensibilità e visioni originali?

L’AI è un ottimo sparring partner creativo. Puoi metterle davanti un’idea, chiederle di esplorare una direzione che ti è sfuggita e arrivare in poche ore a qualcosa che puoi discutere con i colleghi. Più diventa facile produrre dieci proposte, più conta la capacità di capire quale delle dieci vale la pena portare avanti. Lì entrano in gioco il gusto, la sensibilità e l’esperienza di chi dà la direzione al lavoro. La questione che ci sta più a cuore riguarda i junior. Oggi una persona all’inizio del mestiere può fare da sola cose per cui a noi serviva un’intera squadra. Ma se la prima immagine che ottiene è già abbastanza rifinita da finire in una presentazione, quando impara a capire che cosa c’è di sbagliato? Noi siamo cresciuti anche montando una sequenza che non funzionava e dovendo capire perché. Chi guida un team ha una responsabilità nuova: lasciare ai più giovani lo spazio per fare tentativi, discuterli e rifarli. È così che si forma uno sguardo di cui un giorno ti puoi fidare.

Il programma coinvolge protagonisti di realtà e ambiti differenti, da WeRoad a DUDE, da CoorDown a Starting Finance. Quali criteri hanno guidato la selezione degli speaker e in che modo le loro esperienze permettono di affrontare il futuro del marketing da prospettive complementari?

Abbiamo scelto persone che potessero portarci dentro una decisione: come è nata una campagna, perché un gruppo di lavoro ha cambiato metodo, quale rischio qualcuno si è preso. Il confronto con un grande marchio può perfino essere frustrante se, ascoltandolo, pensi soltanto al budget che tu non avrai mai. Diventa interessante quando capisci quale domanda si sono fatti. Quella puoi portartela a casa, qualunque sia la dimensione della tua azienda. Ci interessa ascoltare Netflix su che cosa spinga una persona, alla fine di una giornata, a scegliere proprio quella storia a cui dedicare la serata. Con Substack la prospettiva cambia: che cosa spinge un lettore a fare spazio con regolarità a una voce nella propria casella di posta? WeRoad porta l’esperienza di un brand che i viaggiatori sentono proprio. CoorDown quella di un’organizzazione che ogni anno si misura con la campagna precedente e con gli stereotipi che ancora resistono. Sono realtà lontane tra loro, ed è proprio questo il bello di metterle sullo stesso palco.

Tra guerrilla marketing, community, inclusione, brand identity e fiducia della Gen Z, gli interventi affrontano temi che vanno oltre la comunicazione tradizionale. Quali esperienze, campagne e casi concreti potranno offrire ai partecipanti strumenti utili per ripensare il rapporto tra brand e persone?

Prendiamo due campagne che Martina Fuga racconterà per CoorDown. In The Hiring Chain, l’assunzione di una persona con sindrome di Down rende quella possibilità visibile a un altro datore di lavoro. In Assume That I Can il meccanismo riguarda le aspettative: se dai per scontato che una persona non sappia fare qualcosa, quante occasioni le darai di provarci? Sono due idee creative molto diverse, ma entrambe chiedono a chi guarda di riconoscere una decisione che prende in prima persona. Per chi scrive un brief sull’inclusione è già un criterio di lavoro: quale comportamento vorremmo cambiare, e chi può cambiarlo? Margherita Galluzzo porta un altro esempio con WeRoad. Le azioni di guerrilla acquistano senso perché dietro c’è una comunità di viaggiatori che riconosce il tono del brand e ha voglia di partecipare. Prima di chiedersi come far circolare una campagna, allora, vale la pena chiedersi chi avrebbe voglia di raccontarla a un amico, e perché. È una domanda che faremmo volentieri anche davanti a un brief sulla Gen Z.

Supervidens si presenta come un festival, ma anche come un luogo di confronto tra professionisti, creativi, aziende e nuove generazioni. Quali novità caratterizzano l’edizione 2026, quali momenti del programma meritano particolare attenzione e soprattutto con quale messaggio vorreste che il pubblico tornasse a casa dopo le due giornate di Firenze?

Quest’anno usciamo dal cinema di Novoli e andiamo incontro alla città. Giovedì 12 novembre, alle 18, Giunti ci aprirà le porte del Giunti Odeon per un appuntamento gratuito. Ci teniamo a ringraziarli: poter parlare di creatività in questa libreria, dentro uno dei cinema storici più belli di Firenze, è un regalo anche per noi. Si comincerà con Tomas De Zanetti, fondatore di WeGo, e il suo intervento “Il cambiamento non chiede permesso”. Poi le luci si abbasseranno per il Best of Cannes di Karim Bartoletti. Al The Space Cinema, sempre giovedì, il giornalista e cofondatore di BEA Media Company Marco Bardazzi intervisterà Mario Alvisi, global brand & growth leader, Riccarda Zezza, fondatrice di Lifeed, e Marco Scioli, fondatore e CEO di Starting Finance. Marco metterà intorno allo stesso tavolo chi si occupa di crescita dei brand, chi lavora sul rapporto tra esperienze di vita e lavoro e chi ha costruito una community intorno all’educazione finanziaria. Venerdì chiuderemo con una battle tra Gianluca Diegoli e Lorenzo Picchiotti di DUDE. Marketing e creatività si scambieranno un paio di accuse che di solito ci riserviamo per il corridoio: chi fa perdere più soldi al cliente, chi insegue un premio o chi approva una campagna così prudente che nessuno la ricorda? Ci piacerebbe che lunedì, al rientro in ufficio, qualcuno riaprisse un brief su cui pensava di avere già la risposta e dicesse ai colleghi: «E se ci facessimo una domanda diversa?». Per noi sarebbe un ottimo risultato.